基礎樂理 - 鐵之狂傲

原文由《樂理與作曲 - 維基教科書，自由的教學讀本》所發表：

音高是音樂中最重要的元素之一。聲音具有不同的音高是由於產生聲音的振動具有不同的頻率。一個音高對應一個頻率。
音高之間的差別，或者距離稱為音程。音程的大小正比於頻率的比例，頻率比例越大，音程越大。兩個頻率相差一倍的音一起演奏時融合得非常好，聽起來很相似。這樣兩個音之間的距離被稱作八度，八度是最重要的音程。相差八度的音具有相同的名字和符號，只是位於不同的八度中。
在一個八度的音程內，音高又被平均的細分為十二等份，因此可以說音樂中一共只有十二個種音高。例如在某個八度中，以C為例，這十二個音如下：

符號（音名） C C♯/D♭ D D♯/E♭ E F F♯/G♭ G G♯/A♭ A A♯/Bb B
名稱（唱名） Do(主音) 升Do／降Re Re(上主音) 升Re／降Mi Mi(中音) Fa(下屬音) 升Fa／降Sol Sol(屬音) 升Sol／降La La(下中音) 升La／降Si Si(導音)
頻率近似值[Hz] 262 277 294 311 330 349 370 392 415 440 466 494
唱名會隨著不同音階改變，如C大調的Do是C，D大調的Do是D。
一般在唱一段旋律時用唱名，並經常省略「升」「降」，其他情況一般使用音名。
表中每相鄰兩個音的距離都是相等的，即頻率比都相同，都是2開12次方根，大約等於1.059。
相鄰兩個音之間都可以用「升」「降」改變，例如E（Mi）也可以稱為Fb（降Fa），C（Do）也可以稱為B♯（升Si）。
重升即「升兩次」，用符號表示，重降即「降兩次」，用符號表示，例如D（Re）又可成為C（重升Do）。
在一些國家，如德國，用H表示B，用B表示Bb。
音程的大小用度.來衡量。先不管升降號，符號間隔幾個就是幾度。例如C到D為二度，D到G為四度，A到同一個A稱為同度，A到比它高的另一個A即「八度」。
根據升降號的不同，音程又可以用純、大、小、增和減加以修飾。對同度、四度、五度和八度，音程從小到大依次為「減」、「純」和「增」。對二度、三度、六度和七度，音程從小到大依次為「減」、「小」、「大」和「增」。例如，對於四度，C到F為純四度，C♯到F為減四度，C到F♯為增四度；對於六度，C到A為大六度，C到A♭為小六度，C♯到A♭為減六度，C到A♯為增六度。
因此，同樣的距離，當用不同的符號表示時，音程的名字可能會不同。例如C♯到E♭為減三度，D♭到E♭為大二度。

原文由《速度 (音樂) - 維基百科，自由的百科全書》所發表：

一般而言，在一段樂曲中，十二個音的地位是不平等的。有的音處於中心地位，有的音地位輕一些，還有一些則幾乎不用。這就形成了調性和調式，合稱調。
把一個調中包含的音，從最核心的一個開始，按照音高遞增排列，形成的序列就叫做音階。音階中相鄰兩個音的音程反映了這個調的調式，中心音反映了這個調調性。調式即音階的結構，同一個調式的調，以不同的音為中心，可以形成十二種調性。
在許多不同的調式中，最常見的是大調和小調，它們都包含十二個音中的七個音，但是相鄰音之間的關係不同。在大調中是大二度、大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、大二度、小二度。在小調中是大二度、大二度、小二度、大二度、大二度、小二度、增二度、小二度。
例如，C大調就是調式為「大調」、調性為「C」的調，其音階為C-D-E-F-G-A-B-C，也就是常說C的Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do，在這個調中C為最核心的音。而升C小調音階為C#-D#-E-F#-G#-A-B#-C#，即C小調的Do-Re-Mi-Fa-Sol-La-Si-Do，注意這裡B#不能寫成C，因為小調調式中要求的是從A到B#的增二度，而不是從A到C的小三度。

原文由《樂理與作曲 - 維基教科書，自由的教學讀本》所發表：

在一段音樂中，聲音的發出在時間上是有規律的，這種時間上的規律稱為節奏。主要的音往往間隔一個固定的時間發出，才能給人留下印象。這就是說，重要的音都出現在拍子上。而且，這些拍又構成組，給人某種印象。常見的有兩拍一組，三拍一組，四拍一組等。每一組中各拍的重要性又各不相同，這可以說是除了調式之外決定樂曲風格的最重要因素。例如圓舞曲一定是三拍為一組，而且第一拍比後兩拍更重要。
拍與拍之間間隔多長時間決定了樂曲的速度。速度可以用一分鐘多少拍來描述，也可以用描述性的語言，即速度標記（Tempo）。由於歷史的原因，速度標記為義大利語，由慢到快，常見的速度標記有：

標記中文翻譯典型速度[拍每分]
Largo 廣板 46-48
Lento 慢板 50-52
Adagio 柔板 54-56
Andante 行板 58-63
Andantino 小行板 64-72
Moderato 中板 74-92
Allegretto 小快板 96-108
Allegro 快板 112-116
Presto 急板 138-168
在某些段落中，速度可能會加快或者減慢，稱為漸快（Accelerando）和漸慢（Ritardando）。

原文由《速度 (音樂) - 維基百科，自由的百科全書》所發表：基本速度標記下表從快到慢列起，為常見的音樂速度標記：

Prestissimo － 最急板（200 - 208 bpm）
Vivacissimo
Allegrissimo
Presto －急板（168 - 200 bpm）
Vivo
Vivace －活潑（~140 bpm）
Allegro assai
Allegro －快板（120 - 168 bpm）
Allegro Moderato －適度、愉快的急速
Allegretto － 稍快板（比 Allegro 較少見）
Moderato －中板（90 - 115 bpm）
Andantino －比行板稍快或稍慢
Andante －行板（76 - 108 bpm）
Adagietto －頗慢
Adagio － 柔板／慢板（66 - 76 bpm）
Grave －沈重的、嚴肅的
Larghetto － 甚緩板（60 - 66 bpm）
Lento －緩板（40 - 60 bpm）
Largo － 最緩板（現代）或廣板
Lentissimo －比緩板更慢
Larghissimo －極端地緩慢（40 bpm 或以下）
常見的後綴修飾
-issimo －增強字根的含義
-ino －減弱字根的含義
-etto －使字根的含義稍為向中間級別（中板速度）靠攏
常見修飾語
assai －非常。例：Allegro assai 表示「甚急速地」
con brio －有活力地
con moto －有動態地
non troppo －不過多地。例：Allegro non troppo （或 Allegro ma non troppo）表示「不太過分地急速」
non tanto －不多地
molto －非常。例：Molto Allegro 或 Adagio Molto 表示「極急速地」或「非常緩慢地」
poco －稍微地。例：Poco Adagio 表示「略為緩慢地」
più －更多地。例：Più Allegro，常見於拍子轉變時相對的指示
meno －較少地。例：Meno Presto
poco a poco －逐步地
帶有音樂速度內涵的情感標記
Vivace －活潑的，一般指示快速的節奏
Maestoso －雄偉的或莊重的，一般指示隆重的緩緩的節奏
Sostenuto －持續的，拍子有時會有點放鬆減緩
Dolce －親切地、愜意地
Morendo －垂死的
音樂速度變動的術語
Accelerando[/url] －漸快（省略為 accel.）
Ritardando －漸慢（省略為 rit. 或者 ritard.）
Meno Mosso －緩慢點
Più Mosso －稍快點
Rallentando －慢下來，特別用於章節結束的地方（省略為 rall.）
Ritenuto －臨時地減慢（省略為 riten.）
Stretto －臨時地加快
Rubato[/url] －彈性速度發揮
Allargando －逐漸減慢轉強，特別用於作品結束的地方
Mosso －更活潑的，迅速的。類似Più Mosso，但相對地柔和

原文由《力度_互动百科》所發表：

力度（dynamics）是音響強弱的程度。它和音區一樣，也是一個相對的概念，不能簡單地用物理學中的分貝單位標準來衡量。

力度標記通常採用意大利語的音樂術語。作曲家在樂譜上標有詳細的力度標記，從最弱的到最強，通常可分為十幾個層次，每一個層次的力度都是一個相對值。 piano，是弱的意思，縮寫為P，P越多就越弱，最多可有5個P，那就是極弱極弱。 forte，是強的意思，縮寫為f，f越多就越強，假如樂譜上標有五個f，那就是相當強，演奏者必須竭盡全力地演奏。除了這些記號以外，還有很像是數學中的小於號和大於號的漸強和漸弱記號，以及突強突弱記號等等。

下列表格中是最常用的力度記號：
類別寫法原語意義
固定的強弱記號PP Pianissimo 很弱
　　　　　　　P Piano 弱
　　　　　　　mp mezzo-Piano 中弱
　　　　　　　mf mezzo-forte 中強
　　　　　　　f forte 強
　　　　　　　ff fortssimo 很強
變化的強弱記號cresc 或< Crescendo 漸強
　　　　　　　decresc 或 > decrecendo 漸弱
　　　　　　　dim 或 > diminuendo 漸弱
　　　　　　　Smor Smorendo 漸慢漸消失
　　　　　　　morendo morendo 漸消失
更換強弱　　　fp forte - piano 強後變弱
　　　　　　　piu ff piu forte 較強
　　　　　　　menof meno forte 強度較差
　　　　　　　Sub . p Subito piano 突然較弱
　　　　　　　rf rinforzando 強烈地漸強
特別加強　　　Sf 或Sfz Sforzando 個別音加強
　　　　　　　ac: A> accento 重音

需要說明的是，在音樂中力度的變化是非常細緻而復雜的，繁瑣地把一切細微的力度變化都標記出來顯然是不可能，也是不必要的，每個演奏家都會在作曲家的提示下，根據自己的感覺來做出具體細緻的力度變化。

力度變化是重要的音樂表現手段。它可以表達丰富的情感，並造成音樂的對比和發展。一般來說，力度越強，音樂越緊張、雄壯，力度越弱，音樂越緩和、委婉。如表現萬眾歡騰，勝利凱旋，要大型樂隊全奏、強奏（全奏是指整個樂隊都演奏，音區從低到高都包括在內），而鳥語花香、花前月下，當然就不會使用很強的力度了。這裡還要強調一下，音樂要素的互相配合會造成豐富多樣的效果，因此有時候弱的力度不一定柔和委婉，它也可能是令人緊張的。
對力度這個要素的運用，作曲家們都非常精心，所以演奏和演唱者也都要十分注意把各種力度層次做出來。我們常常聽到有些初學樂器者在力度運用上要么是能力有限，控制不了樂器的力度，要么就是對樂譜上的力度標記視而不見，以為只有音符才是音樂，結果演奏得毫無趣味可言。人們通常說的"缺乏樂感"常常就是指演奏上缺少力度變化和豐富的力度層次。

總之，通過力度變化產生的音響可以表達憤怒呼號、急風驟雨、雄偉悲壯、奔騰豪放、果敢剛烈等強烈的情感，也可以表達低聲傾訴、喃喃細語、安慰愛撫、嘆息抽泣、甜蜜幸福等內心的微妙感受，還可以表達空谷迴聲、黃昏鐘鳴、高山流水、小溪潺潺等大自然的奇觀美景甚至陽光、月色、雲彩、微風等看得見摸不著的物體。總之，力度的表現力是相當豐富的，可以說它是一種富有"魔力"的音樂要素。

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五線譜是使用最廣泛的一種記譜方式，簡單的五線譜表如下所示：

四種譜號


[img=]http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c5/FClef.svg/18px-FClef.svg.png[/img]

這四種記號一般標在每一行樂譜的記號，用以表示這一行之後同行的各音的相對位置（以中央C為基準），如圖二所示。高音譜記號來自"Ｇ"的變形（試想把Ｇ的上面往下繞到上面打個圈再下來，就是現在的高音譜記號），因此高音譜記號的中心（由下數上來的第二線），對出去的音就是Ｇ這個音。低音譜記號來自"Ｆ"的變形（試想把Ｆ的那一豎往左彎，兩條橫線斷成兩個點，就是現在的低音譜記號），因此低音譜記號的中心（由上數下來第二線），對出去的音就是Ｆ這個音。中音譜記號來自於"Ｃ"的變形（試想把Ｃ的上下分別向上和向下彎曲，左邊弧形部份加粗，就是現在的中音譜記號）因此中音譜記號的中心（由下數上來第三線）就是Ｃ這個音了..除此之外,還有次中音譜號。次中音譜記號的中心（由下數上來第二線）就是Ｃ這個音了

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時值

音長代表一個音發聲的時間長度，以下為各類音符所代表的音長：（建議：音符時值並不是發聲的時間長度，只是時間比例關係。音符時值具體長度乃由 tempo 決定）

全音符（圖三的1和6）
二分音符（圖三的2和7）
四分音符（圖三的3和8）
八分音符（圖三的4和9）
十六分音符（圖三的5和10）全音符的一半長為二分音符，二分音符的一半長為四分音符，四分音符的一半長為八分音符，八分音符的一半長為十六分音符
若一個音符後面有附點，則為其所代表的長度再加上其一半的長度，例：四分附點音符 = 四分音符 + 八分音符。

音高音符在五線譜上的位置有兩種，一種是在線上，另一種是在線的間格間，各音符的音高，以中央C為基準來比較他們的音高，不過若沒有標示升降記號，那麼五線譜上的音符一定是代表C、D、E、F、G、A、B的其中一個，若此行最前面有標示升降記號，那麼以該升降記號所表示的音高的改變為準，以上說明，如圖四所示

為升記號
為降記號
為還原記號
為重升記號
為重降記號

標記	中文翻譯	典型速度[拍每分]
Largo	廣板	46-48
Lento	慢板	50-52
Adagio	柔板	54-56
Andante	行板	58-63
Andantino	小行板	64-72
Moderato	中板	74-92
Allegretto	小快板	96-108
Allegro	快板	112-116
Presto	急板	138-168