【心得】搞藝術注定就得窮死嗎？

空想夜

作者：施百俊
出版社：商周出版
出版日期：2009年02月08日

這一本書是幾個月前我在逛誠品時無意間看到的
不過一直到這幾天才認真把它讀完

因為對創意產業的發展趨勢很有興趣
所以看到標題就忍不住拿下來翻翻

愛畫畫的我們
小時候往往有個共同的遭遇：

拿著好不容易畫完的畫給大人們看
他們摸摸頭說你好厲害，卻加上一句：

好好念書更重要喔~
只會畫畫是養不活自己的

等到我們長大了
有的人出了本，畫了畫，投了稿

無論是自己還是朋友提出的
常常都會聽到一些很類似的疑問：

「為什麼我畫得這麼努力，卻賣不出去？」
「為什麼別人看了我的畫都沒有感覺？」
「為什麼爆紅的都是別人，不是我？」

有賣過本的同學都知道
讓別人稱讚你的作品和想要大家掏錢買是完全兩回事

到底兩者的差距在哪裡
看完這本書後我將一些覺得不錯的觀念以及他引用過的句子用螢光筆畫下來

覺得這或許對同樣身為創作者的大家說不定有一些幫助
因此在此分享出來

有些句子阿空會用不同顏色的字來註解自己解讀的意思
也歡迎大家提出任何不同的想法


＝＝＝以下是本書的觀念分享＝＝＝

＊美學經濟的定義為：「以美感創造產品（或服務）價值的商業模式。」

＊形式上的合諧、平衡或愉悅就是美。

＊美感就是令人愉悅的感覺。
想要讓人對您的作品有美的感覺，必須讓他心境上是舒服的
所以每個人會感到「美」的情況都大不相同
甚至是同一人在不同情境下觀賞都會有不同的感受

＊藝術是美的「載體」、「媒介」，藝術是用來創造、表現美感
藝術和美是兩回事，藝術的事物並不代表就會覺得它美

＊藝術存在的其中一個理由：尋求認同
能夠引起廣大迴響的事物並不一定是因為它水準比別人好非常多（但至少要到某種水準）
而是因為它激起了許多人的認同感（EX:海角七號、王建民...ETC）

＊談美學經濟就是談「如何以美感為商品創造價值」
這件作品要如何展現？如何與觀眾溝通？
確定這樣的形式美，不只是你覺得美，接受的人也會覺得美
認同你的表達方式，而不僅是嘴上則則稱讚
更願意從口袋掏錢，將你的作品買下來
對商品來說，所謂的價值就是消費者肯掏出相當的價錢購買

＊創作者與其擔心抄襲，不如專注自己的原創性
與其擔心創意枯竭，不如專注於內容變化
與其擔心競爭，不如專注於自己原有客戶群的經營

＊日本藝術家村上隆：
「在藝術的領域中，追隨者是沒有意義的...
或許可以賺到小錢，但小錢只是小錢。
小錢不僅自己將來無法生存，也只有少數人會感到喜悅。
但「有好作品出現」、「形成革命」，這些也許都需要伴隨著「速度」...」
所以光是創新還不夠，還要能早點做！

＊美學經濟六個關鍵成功要素：品牌、設計、服務、奢華、新奇、認同

＊好壞不是由創作者單方認定的，而是要觀眾，欣賞了以後作出評價，整個創作才得以完成
創作者與觀眾必須協作，產生共鳴，設計才能產生美感價值
單單一個作品是很難產生美感的
當一個人發表他的作品，眾人也對他的創作提出想法時美感才得以產生
這也解釋了為什麼沒回文的作品更難以去回文
以及回文多的作品往往回文增加的頻率更大

＊不要浪費時間和精力去設計能夠「能夠取悅所有人」的同性質商品，因為那根本就不存在！
作品創作出來，是不可能做到所有人都喜歡的
不如思考您想要賣的客戶是誰，而他的喜好是什麼來著手
或是專注發展自己專精的特色，終究會吸引一群相同喜好的支持者

＊在美學經濟中，無論是品牌、設計、服務，任何一項價值來源都必須建立在「新奇」的基礎上
也就是說，如果你賣的東西和別人一樣，消費者去買別人的就好，何必來買你的呢？
所以大家「稱讚你的作品」，和「肯掏錢買你的作品」
這兩者的分際就在於您的作品與別人有不一樣的地方

＊美學經濟一定是採用差異化策略，要創新！

＊創意是一種創作作品的能力，而這個作品必須是全新的
且同時適合它本身存在的情境。
必須認清您的市場客群（觀賞您作品的人）究竟是哪些人

＊從事美學經濟的藝術家們，常常不是以市場、觀眾為中心思考
只顧著自己開心，卻忽視了消費者根本不喜歡、不需要你的東西

＊品牌管理四大工作：
一、品牌知名度
二、消費者感受到的品質
三、品牌聯想性
四、品牌忠誠度
以目前我們個體創作者來說，筆名就相當於我們的品牌
您的名號大家熟不熟悉？（可以多發文回文打知名度
您的作品每次給大家是不是有用心的感覺
聽到您的筆名，會想到的是什麼？
貓、狗、鳥之類的某種題材？還是清新的可愛風格？
在看過您幾次作品後，他們看到您的筆名還會想再來看嗎？

＊寫作原則大師威廉.史壯克：
「最好的設計師有時並不理會設計法則，不過通常會因為違反法則作出一些補償措施
除非你確定也能做的一樣好，否則你最好還是遵守這些法則...」
想作出高水準的作品，掌握充實的相關知識一定是必要條件
用自我風格來當藉口是不會進步的，除非你已經是大師...

＊太多特色等於沒特色
仔細思考您的作品到底想告訴觀眾什麼！專注去做到這點就對了！

＊找出與觀眾共同的體驗是創意成功的關鍵
這就是為什麼最近一些本土化作品成功的原因

＊缺乏文化的累積，創新就沒有立足點，引不起社會共鳴
而缺乏創意的文化累積，難免死氣沉沉，也激不起什麼火花
唯有把文化與創新這兩塊基石打穩了，才有美學經濟的未來
因此，作品有創意還不夠，作品有內涵、有深度也同樣的重要

＊我們雖然可能技術還不純熟，能力有待加強
但是我們尊敬自己在做的工作，絕不推託馬虎、敷衍塞責
尤其是對作品細節更加注意
唯有把所有的細節都照顧到了，才能完成有靈魂的作品

＊要產生價值，註解比才能重要
我們必須能夠用觀眾能懂的語言來詮釋作品的理念
因此，在發表作品的同時，附上解釋作品的內容更為重要

3746401

阿...................這條路是充滿了主觀.....不只建設在喜歡不喜歡，好或不好
.........我學設計
.........但我愛藝術

         有人認為設計不是藝術
         又有人認為設計即是藝術
         說實話..我認為藝術無所不再
         可是有個很重要的課題
        【 興趣不能當作工作】
         設計產業牽涉到創意，而且創意很重要
         創意是尛?
         創造思想?
         想法又是一個很重要的課題
         然而設計得不斷去思考
         藝術也是，.........
         賺不賺錢?......這要自己去思考
         假設現在經濟不景氣........老百姓荷包裡沒錢。
         問題來了..(這問題很膚淺)
         我要怎們從中去，賺錢
         大家都沒錢阿...必然會憂鬱..大家不高興會罵誰? 政府?
         如果有能讓人不花錢又能快樂，我又會賺錢的方法
         是阿...設計是在解決問題
         .....設計.一個吉祥物，本身帶有諷刺意味又討人喜歡的娃娃
         這會有商機嗎?         
         或許在野黨會喜歡
         假設一切很順利的..被在野黨拿來當作廣告傳銷的吉祥物
         挖.....這收益是會賺不少
         這是設計...就某角度上來說我支配了【民心】
         以上純屬校想

我想說的是....從生活上去找出問題...在去加以解決
例:水龍頭應為還要動手去開很麻煩又會髒，有以感應式的就解決這問題了..這有商機嗎? 有而且很大

         說到創意我推薦大家看一本書  創意人  詹宏志 著  http://www.books.com.tw/exep/prod/booksfile.php?item=0010099824 博客來連結

[ 本文章最後由 3746401 於 09-7-14 23:48 編輯 ]

血劃

老實說

藝術上以經濟價值來說，或許是能提供人更有生活上的樂趣!!

但是，畢竟藝術並不是為了"錢" ，而是位了追求無法捉摸的境界。
以這本書來說，或多或少有我不喜歡的句子...

但是
這就是現實，"這種人"無法從這殘酷的現實逃脫，或許這是命運....

不過這種話留著自己吧!!
在社會上，有許許多多很成功的作家，並不是像書本講的那麼犀利!!

說不定，有些事、有些話，還要仔細揣摩才能發現其中的秘密 !!

屁股

真的讚美跟需要花錢是兩件事........
以前賣本就遇過客人跟你說畫的很好,卻還是放下本子走掉了
但其實我覺得說兩回事,不如說是通過第一關,卻死在第二關
可能這樣想會比較好點,至少我讓人動到嘴了

ansel0315

看完無比地失落中.........
要引人共鳴實在是天殺地高難度啊

洛神闇霙

看完後感觸很多~
但真要做到這些可能不太容易
個性很難去改變,但是試著去改變就會得到更多的東西!!!
雖然得到的不一定都是好的,但至少你學到了
這樣在莫名中你也就會跟著成長些.....
大家一起加油!!!!畫出更多充滿希望的作品吧!!!!!