【心得】其實是心得分享--- 關於繪本創作的必經過程

shinyagrey

今天早上起了個一大早
目地就是前往世貿聽有關童書繪本的經驗講座
這個消息是在1月的時候聽說的
所以當時就報名在先

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一到了會場
看到幾乎滿座的地方
我也趕緊找個位置
以下就是三個多 小時我所聽到的一些重要事點
給大家分享，希望對大家都能有幫助
至少對我來說
我是第一次那麼了解插畫的業界!!

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這次的主講者是來自英國的Walker童書出版社藝術總監---Ben Norland
而他所講到的事項可以分成幾點：(因為他是英國人，所以他所說的大多都是以英國現今狀況為主!!)

1.現在的繪本市場如何?

    不僅在英國，現在全球的童書競爭越來越大，而英國又不像美國能夠在國內就發展起來
所以往往會透過國際上的管道，法國也是一樣。然而，他們的合作對象大多都有特定國家，因為
他們會以英國國內的出版社為主，先買國內的書，再往國外找尋，但是有說到一點，"只要你的作品
能引起大家的注意"當然會有人自動找上你。

2.如何找到合作的出版社或是推銷自己的作品?

    在今天有說到說，現在很多的創作者都是利用自己的部落格或網頁來成立藝廊
如果有出版社的人逛到並有意願合作，便能促成彼此的交流。英國也有很多出版
社會定期去參觀很多學校的畢業展，像是插畫科系的，或是這幾年很流行去參觀
"動畫系所"的畢業作品。然而，在這裡要說到兩點很重要的就是：當我們在應徵的
時候，最好避免用email傳輸自己的作品集給對方，因為會讓對方覺得沒有誠意和
沒有付出，更重要的一點是，當製作作品集的時候，千萬不要把連自己都不滿意的
作品放進去，還要切記作品集不能太厚，因為那些出版社並不會有太多時間去翻你
的作品，所以要盡量挑選你最得意的作品，"第一頁和最後一頁往往是這本作品集的
象徵!!!!"。

3.當你進入了合作的階段...

    切記要跟藝術總監或是其他作者全心全力商討繪本的內容，包括排版、字型和大小、顏色
等等....千萬不要自己一個人就下去做了，因為創作繪本是屬於一個團隊。而且要配
合對象，因為主要是給兒童們，字的數量最好精簡和易懂，而過程當中很重要的一點
就是要重回繪本的原意：一當拿到了文字故事稿，插畫家和總監和所有工作人員應
該要朗讀內容給大家聽，並去體會其中的趣味性，因為這就是繪本所設計出給孩童們
的目地，只是他們的講者是他們的----父母親或老師們。

4.繪本的要領：

a.角色刻畫(必需讓孩童們知道哪個角色是哪個角色，神情和長相在畫中必需有識別性)
b.場景--也就是創造出一個小世界
c.幽默感
d.故事的結構
e.野心---要認為能引起大家共鳴!!

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今天聽完
我覺得收穫真的很多
我是不知道版上的大大們以後會不會走像繪本創作的路線
但是好歹也是創作的必經過程之一

聽完之後真的覺得自己要做的事還多的呢!!
每件事都不容易呀~~~~> <
謝謝摟:) 希望這篇心得大家會喜歡

[ 本文最後由 千燁Chiaki 於 08-2-24 01:39 PM 編輯 ]

soking

嗯，這個主題把阿獸釣上來了oTL

爲什麼呢XD?因為不才阿獸在06年下半年不巧的接到繪本的外包案
也算是因緣際會出書了....orz(別問我書名，我不會說的)

這個，跟出版社相關的話題可以討論得沒完沒了，特別響應合作階段這一部分吧!

一本書籍的誕生絕對不是作家矇著頭去創作就可以完成的，最重要的還是
要跟合作的編輯努力的協調溝通，才能知道該怎麼讓你的作品精準的進入
每個讀者的想像世界中。

編輯是負責編書的人，他懂得這門專業，包括怎麼讓你的繪本迅速抓住讀者的
目光，進而勾引起興趣。

即使是繪本稿件，也並非畫一張是一張的就這樣交出去，繪本的編輯技巧比
漫畫還要沒限制，這意味著難度更高，圖文的整合性也代表著你希望帶給
讀者們的呈現方式，因此一修再修才能定稿，往往也是...懂吧...

知名的資深編輯老貓在部落格文章之中這樣說過：
編輯是如此複雜，又需要經驗、智慧的工作，你真的很難用三言兩語交代你的價值，告訴對方為何
他自認已經完成的東西，其實離完成還很遙遠。

國內的出版界一值以來都牢牢抓住幼兒啟蒙以及兒童出版的需求這塊，也算是
少數雖然很少大紅，但是產品線卻很齊全的成熟路線，一些歷史悠久的出版社
對於繪本的投稿態度上很開放，並且相關的比賽資訊每年都會有。

繪本在台灣是一片值得努力發展的園地，內需的市場很健全，而且自
吉米以降，繪本也打入時尚的流行市場，商品化的經營管道比起ACG產業界
完整得多，對於有志於經營繪畫創作的同好來說，未嘗不是個好方向...

不過呢，對於新手而言，出版社難免會有名校情節，非本科系或是知名學校出身的
一開始的投稿難免碰壁連連，此時態度應該誠懇而且積極，去翻閱國內的繪本找書頁
裡面的編輯名單，然後想盡辦法讓他對你的稿子有興趣，或許一份簡單的出版提案以及
完整的故事大綱與設定圖會幫助你更有機會談到出版的可能性
(不過...別認為通通畫完了再拿去投稿就能出書呢！不是這樣的唷！)

接著來講講另外一種出版的走後門路線(咦?)
平常如果有機會接到出版社的小插畫案件，就要積極的去爭取這個機會，讓編輯對你有印象
出一本書，除了作者自己投稿之外，常常有更多機會是從平常的工作往來中，編輯的認可
國內的出版界生態，每個編輯每年通常要負責一定數量的出版規劃，有些時候是看準題材的市場性
有時候是因為有某些合作案件，此時編輯會去聯繫平常相熟的插畫家，詢問合作的可能性
也就是說，傻傻在家裡畫圖跟努力經營業界關係的兩種方式，差異性是很大的

平常就有合作經驗，編輯就知道你的習性與專長，自然比較有可能挑到一份適合你的發揮(或者，至少是優先機會)
自己直接殺到出版社很熱血的侃侃而談出版理念，對於工作忙到翻掉的編輯而言，經常是一種麻煩
畢竟不知天高地厚的年輕人，編輯看多了，他知道寧可相信合作過的、比較沒那麼"才華洋溢"的插畫家，會更保險
一點經驗與見解...看看就好吧(眼神飄移)

共勉之

[ 本文最後由 soking 於 08-2-14 01:00 AM 編輯 ]

夢夢狐

首先，非常感謝閣下的分享呀......QwQ|||
笨笨狐很喜歡呀，請不用擔心>/////<

雖然很抱歉，可能和這裡以實務討論為主的這個主題比較不相關
但笨笨狐覺得也是相當值得去觀看的一些資訊(算是舊書了，圖書館都有喔！)
如果是作品本身「架構」而不是經驗的話，敝人知道有一本書還不錯啦0w0
那就是郝廣才閣下的作品「好繪本如何好」

不過要注意的是由於本書中舉了非常多例子(因此對於沒看過的作品可能會造成捏他)，所以可能看以前要先自己去看過那些好的作品
不然閱讀興趣可能會被這本書給奪走啦.......|||

畫繪本雖然非常難~
但是也因為那種毫無拘束吧，所以自由自在的感覺畫起來很棒呢>w<
其實並不一定絕對要太過認真呀，像敝人的實體日記就是用畫的XD